当叶问看到同胞武师被日本人残忍杀害,冲出去一挑10的时候,我浑身都沸腾了,热泪盈眶的却又羞于在电影院不便表达自己的情感,当叶问大败日本人之后却又不为五斗米折腰的时候,我真的体会到我从没深刻去认识过的中华武术精神,也许从小我们都听过类似的口号,看过相同的标语,但是不同时代的我们谁能理解,在那样的环境下做出这样英雄的举动,不畏惧死亡,那种骨气,都从叶文中表现了出来.
现在那么多的没有文化,没有内涵的片子充斥在周围,难得能有这样优秀的电影出现了,一部具备了商业性娱乐性及教育性的优秀影片,一部讲述中国人自强的影片,有什么理由不支持呢.
也许有人觉得这还是部俗不可耐的商业片,什么叫商业片我不知道,我只知道并不是大众看不懂的影片就叫艺术片,我觉得任何一部有启发,有深度,有意义的都是艺术.叶问－不可置否.
十月围城后,叶问再一次体现了资本主义工业与社会主义意识形态相结合的绝佳成功典型,也就是把香港成熟的电影工业、商业嗅觉和大陆市场、价值观又一次接近完美的互补.如果说前几年的“导火线”是香港本土屈从于大陆市场的话,那么十月围城和“叶问”系列说明香港电影人已经开始适应环境改变,开始如鱼得水.
电影在情绪渲染方面无疑更胜于前作,电影院里时常爆发出的掌声和叫好声就是最好的证明.在第一部里,日本人的凶残直接而露骨,街边的断壁残垣和枪杀中国武师,本可以激发民族情绪无上限,但败笔在于双方的武技实力差距实在过大,叶问基本上成了打沙包,大背景的敌强我弱却被个体的敌弱我强中和,导致观众的情绪到达不了最高点；第二部里,表面上英国人并没有做出足够让观众同仇敌忾的劣迹,更多的是口舌之争,洪金宝的死因双方各占一半,只不过导演很好的把握了人们的观影情绪,洋人得胜后嚣张的嘴脸已经让大部分人把洪金宝的死全部归咎于他身上,狂妄外露的挑衅比阴忍的日本人更能带起满腔怒火,再加上西洋拳手超强的实力,致使早已通晓结局的观众仍然会对倒地不起的叶问暗自攥拳.
在人物设置上,本片对叶问的塑造达到了功夫片的一个新起点,不同于陈真,黄飞鸿只是一介武夫的形象,前者给人的第一映像是人,其次再是武,而后者则刚好相反.在民族自强的大主题下,普通市民的柴米油盐起到了点睛之用,叶问居家好男人形象定格在给太太揉腿时,帮邻居晒被子时,欠房租不敢出门时.这一特色吸引了本来绝不会为功夫片买单的女性观众,侧面证明了叶问不仅仅是一部功夫片那么简单.
至于武戏,我只想说,美国人就算再过100年也拍不出来这样的武打场面,他们可以用技术弥补,却不会有精神和态度,这是只有中国人才有的宝贵遗产.
