雨晴 雨前初见花间蕊,雨后全无叶底花. 蜂蝶纷纷过墙去,却疑春色在邻家.
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赏析这首即兴小诗,写雨后漫步小园所见的残春之景.诗中摄取的景物很简单,也很平常,但平中见奇,饶有诗趣. 诗的前两句扣住象征春色的“花”字,以“雨前”所见和“雨后”情景相对比、映衬,吐露出一片惜春之情.雨前,春天刚刚降临,花才吐出骨朵儿,尚未开放；而雨后,花事已了,只剩下满树绿叶了,说明这场雨下得多么久,好端端的春色,被这一场春雨给扫了兴.诗人望着花落春残的小园之景,是非常扫兴而生感触的. 扫兴的不光是诗人,还有那蜜蜂和蝴蝶.诗的下两句由花写到蜂蝶.被苦雨久困的蜂蝶,好不容易盼到大好的春晴天气,它们怀着和诗人同样高兴的心情,翩翩飞到小园中来,满以为可以在花丛中饱餐春色,不料扑了空,小园无花空有叶；它们也像诗人一样大失所望,懊丧地纷纷飞过院墙而去.花落了,蜂蝶也纷纷离开了,小园显得更加冷落,诗人的心更加怅惘.望着“纷纷过墙去”的蜂蝶,满怀着惜春之情的诗人,刹那间产生出一种奇妙的联想：“却疑春色在邻家”.院墙那边是邻家,诗人想得似乎真实有据；但一墙之隔的邻家小园,自然不会得天独厚,诗人想得又是多么天真烂漫；毕竟墙高遮住视线,不能十分肯定,故诗人只说“疑”,“疑”字极有分寸,格外增加了真实感.这两句诗,不仅把蜜蜂、蝴蝶追逐春色的神态,写得活灵活现,更把“春色”写活了,似乎“阳春”真的“有脚”,她不住自家小园,偏偏跑到邻家,她是十分调皮、非常会捉弄人的. “却疑春色在邻家”,可谓“神来之笔”,造语奇峰突起,令人顿时耳目一新.这一句乃是全篇精髓,起了点铁成金的作用,经它点化,小园、蜂蝶、春色,一齐焕发出异样神采,妙趣横生.古人谓“诗贵活句”（吴乔《围炉诗话》）,就是指这种最能表达诗人独特感受的新鲜生动的诗句吧.
惠崇《春江晚景》 宋 苏轼 竹外桃花三两枝, 春江水暖鸭先知. 篓篙满地芦芽短, 正是河豚欲上时.
赏析这是一首著名的题画诗.作者因为懂画、会画,所以他能紧紧抓住惠崇这幅《春江晚景》的画题画意,仅用桃花初放、江暖鸭嬉、芦芽短嫩等寥寥几笔,就勾勒出了早春江景的优美画境.尤其令人叫绝的是“春江水暖鸭先知”这一句,他把画家没法画出来的水温冷暖,描绘得如此富有情趣、美妙传神!此外,他的高妙还表现在幽默的想象上,他能看到画外,以画上并没有的“河豚欲上”,来点染初春的气息,深化画中的意境.如果说惠崇的画是“画中有诗”的话,那么这首诗便是“诗中有画”了.难怪它能作为一首人人喜爱的名诗而传诵至今! 惠崇是个和尚,宋代画家.这首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晓景》上的. 苏轼的《惠崇春江晓景二首》,后人往往只引这一首,忘了后面还有四句： 两两归鸿欲破群,依依还似北归人. 遥知朔漠多风雪,更待江南半月春. 这是一首题画诗,惠崇的《春江晓景图》没有流传下来,不过从苏轼的诗中,我们可以想个大概：一片竹林,三两枝桃花,一条江,几只鸭子,河岸上满是蒌蒿,芦芽刚刚破土,天上还有两两归鸿.河豚是看不到的,是苏轼在想：河豚该上来了,用蒌蒿和芦芽一炖,比东坡肉鲜多了. 惠崇为宋初“九诗僧”之一,跟苏轼不是一个时代的人.苏轼是只见其画,未见其 人.此僧诗画俱佳,尤其擅长画水乡,再放上几只飞禽走兽,人称“惠崇小景”. 王安石很推崇他的画,在《纯甫出僧惠崇画要予作诗》中赞到：“画史纷纷何足数,惠崇晚年吾最许.” 明清两朝眼里只有唐诗,从不把宋诗放在眼里.康熙年间大学者、大诗人毛希龄就批评苏轼这首诗说：“春江水暖,定该鸭知,鹅不知耶?”
