书法的基本常识
书法的基本常识
【书法】中国传统艺术之一.是以毛笔书写汉字的方法,来表达作者精神美的艺术.它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔,二是书写形象丰富的汉字.因此,其有两义：一指毛笔字书写的法则,主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术.就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素,其为侧重于“心画”.二者相融合,便构成了中国的书法艺术.所以从书法构成的要素来说,包括了三个方面：一是笔法,要求熟练地执使毛笔,还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势.要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意.要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品.从书体、风格上说,更是多姿多态,美不胜收.我国的书法艺术有三千多年的历史,之所以成为一门艺术,主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术,同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关.其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂,而方块构形,灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础.其工具,“惟笔软则奇怪生焉”,可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味,轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣,抑扬顿挫、聚散疏密的笔调.断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨,使书法艺术更趋变幻莫测.韵味无穷.书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术,而且居于所有艺术之首.书法在中国不仅举世同好,千古一风,而且早已走出国门,成为传播友谊的媒介,在东方世界颇有影响,也倍受西方世界的瞩目.
【章法】指安排布置整幅作品中,字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法.亦即整幅作品的“布白”.亦称“大章法”.习惯上又称一字之中的点画布置,和一字与数字之间布置的关系为“小章法”.明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法.章法、篇法,终篇结构首尾相应.故云：‘一点成一字之规；一字乃终篇之主’”.明董其昌《画禅室随笔·评书法》云：“古人论书以章法为一大事,盖所谓行间茂密是也.余见米痴小楷,作《西园雅集图记》,是纨扇,其直如弦,此必非有他道,乃平日留意章法耳.右军《兰亭叙》,章法为古今第一,其字皆映带而生,或小或大,随手所如,皆入法则,所以为神品也.”可见,章书在一件书法作品中显得十分重要,书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白,使点画与点画之间顾盼呼应,字与字之间随势而安,行与行之间递相映带,如是自能神完气畅,精妙和谐,产生“字里金生,行间玉润”的效果.布白的形式大体有三：一是纵有行横有列,二是：纵有行横无列（或横有行纵无列）,三是纵无行,横无列,它们或有“镂金错采”的人工美,或具“芙蓉出水”的自然美.
【笔法】写字作画用笔的方法.中国书画主要都以线条表现,所用工具都是尖锋毛笔,要使书画的线条点画富有变化,必先讲究执笔,在运笔时掌握轻重、快慢、偏正.曲直等方法,称为“笔法”.唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法,点画八体,备于“永”字.故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传,用笔千古不易.”
【墨法】亦称“血法”.一曰：用墨之法.前人谓水墨者,字之血也.故临地作书时极为讲究.墨过淡则伤神彩,太浓则滞笔锋.必须做到“浓欲其活,谈欲其华.”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷,墨欲乾,然不可太燥.行、草则燥润相杂,以润取妍,以燥取险.墨浓则笔滞,燥则笔枯,亦不可知也.”清包世臣《艺舟双辑·述书下》云：“画法、字法,本于笔,成于墨,则墨法尤书艺一大关键已.笔实则墨沉,笔飘则墨浮.…… ”用墨作风,一方面往往因时因人而异.如北宋浓墨实用,南宋浓墨活用；刘墉喜用浓墨,梦楼专尚淡墨.另一方面,又常因书体风格、纸张性能的不同而有所区别.二曰：磨墨之法.宋苏易简《文房四谱·墨谱》云：“研墨如病,盖重其调匀而不泥也.”研墨要凉,凉则生光.墨不宜热,热则生沫.盖忌其研急而墨热.又李阳冰曰：“用者旋研,无今停久,久时尘埃相污,胶力隳亡.如此泥钝不任下笔矣.”元陈绎曾《翰林要诀·肉法》云：“磨墨之法,重按轻推,运行近折.”“凡磨墨不得用砚池水,令墨滞笔冱,须以水滴汲新水临时斟酌之”,“凡书不得自磨墨,令手颤、筋骨大强,是大忌也.”
【结体】亦称“结字”、“间架”“结构”.指每个字点划间的安排与形势的布置.汉字尚形,书法又是“形学”（清康有为）故结体尤显重要.元赵盂頫《兰亭跋》：“书法以用笔为上,而结字亦须用工.”汉字各种字体,皆由点划联结,搭配而成.笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸,偏旁的宽、窄、高、低、欹、正,构成了每个字的不同形态,要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美,研究其结体必不可少.正如清冯班在《纯吟书要》中所云：“先学间架,古人所谓结字也；间架既明,则学用笔.间架可看石碑,用笔非真迹不可.结字,晋人用理,唐人用法,宋人用意.”又云：“书法无他秘,只有用笔与结字耳.”可见,结字在书法中占有重要地位.
【款识】古代钟鼎彝器上铸刻的文字.《汉书·郊祀志下》：“今此鼎细小,又有款识,不宜荐见于宗庙.”颜师古注云：“款,刻也；识,记也.”此外,还有三说：一款是阴文凹入者,识是阳文凸出者；二,款在外,识在内；三,花纹为款,篆刻为识.（均见方以智《通雅》卷三十三所引.）后世在书、画上标题姓名,也称“款识”、“题款”或“款题”.画上款识唐人只小字藏树根石罅,书不工者多落纸背.至宋代,始记年月,也仅细楷,书不两行.唯苏拭有大行楷,或跋语三、五行.元人从款识姓名年月发展到诗文题跋,有百余字者.至明清题跋之风大盛,至今不衰.可见,款识,有二义：一、指书画作上的署名后款,二是古代神鼎彝器上铸刻之文字.
【笔锋】笔毫的尖铁.姜夔《续书谱·用墨》云：“笔欲锋长劲而圆,长则含墨,可以运动,劲则有力,圆则妍美.”字的锋芒,也叫“笔锋”.能将笔之锋尖保持在字的点划之中者,叫“中锋”；能藏在点划中间的不出角者,叫“藏锋”；将笔之锋尖偏在字的点划一面者,叫“偏锋”.一般以“偏锋”为书法之病.清周星莲《临池管见》云：“能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、实用,擒得定,纵得出,遒得紧,拓得开,浑身都是解数,全仗笔尖毫末锋芒指使,乃为合拍.”
【飞白】亦称“草篆”.一种书写方法特殊的字体.笔画是枯丝平行,转折处笔路毕显.相传东汉灵帝时修饰鸿都门,工匠用刷白粉的帚子刷字,蔡各得到启发而作飞白书.唐代张怀瓘《书断》载：“飞白者,后汉左中郎将蔡邕所作也.王隐、王愔共云：‘飞白变楷制也’.本是宫殿题署,势既寻丈,字宜轻微不满,名曰飞白.”北宋黄伯思称“取其若丝发处谓之白,其势飞举谓之飞.”明代赵宦光称“白而不飞者似篆,飞而不白者似隶.”今人将书画的干枯笔触部分泛称为“飞白”.传世的唐宋御制碑多以飞白题额,如《晋祠铭》、《升仙太子碑》等.清张燕昌、陆纪曾有《飞白录》二卷.
【法帖】亦称“帖”.指古代名人的墨迹,摹刻在石版或木板上的法书及其拓本；称为“法帖”,即可供效法者.宋太宗淳化三年（992）,命侍书学士王著摹刻秘阁所藏法书,编为十卷,每卷首刻“法帖第x”,汤《淳化阁法帖》,其“法帖”之名相传由此始行.《法帖谱系》称：“熙陵（宋太宗）留意翰墨,出御府历代所藏真迹,命王著摹刻禁中,厘为十卷,此历代法帖之祖.”
【院体】书法术语.宋太祖时曾置御书院,书院成员都是学习王义之的字,以用于书写当时朝廷的各种文告敕令.这种字,体轻势弱,多呆板无神,了无高韵,人称“院体”.后来,人们不管其书者为谁,书为何体,凡无骨力、无神韵的书法皆被人称为“院体”.故这一书法术语.用以对书法气格的品评,一般含有贬意.
【钩填】书法术语.复制法书的一种方法.以较透明的纸蒙在法书上,先以细笔双勾,后用墨廓填故称.亦称“双勾廊填”.南宋姜夔《续书谱》谓：“双勾之法,须得墨晕不出字外,或廓填其内、或朱其背,正得肥瘦之本体.”
